Вернер Пантон

Verner Panton стал ярким представителем эпохи 1960-х годов благодаря своему уникальному стилю, который включал яркие тона, изгибы и абстрактные очертания в своем дизайне. Он явился родоначальником использования элементов поп-культуры для создания мебели и стилизации помещений.

Интерьер столовой в штабквартире журнала Шпигель в Гамбурге.

Вернер рожден в 1926 году в старой доброй Дании и здесь же начал свою карьеру. В шестидесятых годах его пристанищем явилась Швейцария. В пятидесятых годах, когда битники странствовали по континенту на старых грузовиках, Вернер Пантон разделял чаяния молодых любителей кисти и пера, которые покупали такие автомобили. Его Volkswagen был экстравагантным автомобилем, который он переоборудовал в студию на колесах.

Кресла Ameoba, Vitra.

Пантон не засиживался подолгу в Копенгагене. Побыв дома несколько месяцев, он торопился объехать в Европе как можно больше фабрик и байеров, которые могли стать его покупателями в будущем. Дания — одна из стран зарождения скандинавского дизайна, соединившего в себе модернистскую эстетику и красоту природы. В те времена в части скандинавского стиля эта страна была на высоте популярности. На заре своего творчества стиль Пантона вписывался в рамки общескандинавского принципа: ясность и простота композиции, плавные очертания, светлая текстура. Но он хотел быть узнаваемым во всем мире и упорно стремился к этому. Такое признание человек заслуживает только тогда, когда сделал нечто выдающееся, необычное и идущее вразрез с общепринятой традицией.

Пантон водил дружбу с известными дизайнерами королевства. Пол Хенингсен был его преподавателем в Королевской академии изящных искусств в Копенгагене. После окончания академии Вернера пригласили поработать для мэтра градостроительства Арне Якобсена. Пантон близко знал и сотрудничал с Хансом Вегнером. Ханс Вегнер известен в большей степени тем, что искусно изготавливал тиковые стулья. Впоследствии они явились незыблемой основой датского классического дизайна. Пантон же, напротив, проявлял инновационный подход и изучал современные материалы. Благодаря такому отношению к дизайнерскому искусству и используя новейшие материалы, яркие краски и эффектные формы, стремящиеся к поп-арту, Вернер Пантон получил мировое признание, как один из лучших дизайнеров прошлого века.

В детстве Вернер вел себя, как обычный мальчик своих лет. Никто не мог и подумать, что впоследствии он проявит себя, как творческий человек. Родители Пантона имели небольшой гостиничный бизнес, в деревушке Гантофте, что находится на островке Фюнен. Его детские мечты предвещали карьеру художника, но этот талант так и не раскрылся. С приходом 1944 года Пантон поступает в колледж в Оденсе, который специализируется на обучении техническим специальностям.

Когда Германия захватила Данию, Вернер вступил в ряды сопротивления. Обнаруженное у него немцами оружие, заставило Пантона пуститься в бега. После окончания обучения в Оденсе Вернер перебрался в Копенгаген. Там он стал студентом-архитектором Королевской академии искусств. Шел 1947 год. Пол Хеннингсен начал обучать Вернера премудростям дизайна. Хеннингсен сильно способствовал тому, что Пантон проявлял утонченность в вопросах красоты и эстетики. Новый 1950 год принес Вернеру бракосочетание. Женой стала Тове Кемп, дочь Хеннингсена. Через недолгое время они расстались. В 1950-1952 годах сотрудничество происходило вместе с Арне Якобсен. Работа шла над различными идеями, включая известный стул Ant (Муравей). Вернер Пантон заявил, что Арне Якобсен повлиял на него больше всех остальных. В предметах Пантона всегда присутствовало стремление к элегантности и инновационным решениям.

Уйдя от Якобсона, Вернер стал работать по персональным заказам на дизайнерские и архитектурные услуги, которые ему удавалось получить. Одной из его заслуг было оформление патента на утюг, который использовался при глажении рубашек. Накопив некоторые финансы, Пантон приобрел свой знаменитый автомобиль Volkswagen. В 1955 году было начато изготовление стульев Bachelor и Tivoli, разработчиком которых был Verner Panton. Но кристаллизация своего неповторимого стиля произошла позже и ознаменовалась выходом в массы стула Cone. На дворе стоял 1959 год. Появлению этого стула поспособствовало открытие родителями Пантона кафе Komigen на Фюнене. Именно для родителей он и спроектировал этот шедевр. В названии «Cone» заключена вся суть дизайнерского решения — свернутый в конус лист металла, и установленный своей острой частью на опору в виде крестовины. Появление такой экстравагантной мебели производило яркие впечатления на посетителей ресторана. Вскоре Пантон получил предложение от делового человека Перси фон Халлинг-Кох о начале массового производства. Позже Пантону сделали предложение о проведении фотосессии своего детища для интерьерного журнала Mobilia. Перед съемкой Вернер разместил на сцене кресло и манекен без одежды, что вызвало большой скандал. Стул Cone не оставил равнодушными многих жителей Нью-Йорка. Чтобы посмотреть на это чудо, собиралась настолько большая толпа, что полиции пришлось снять его с демонстрации.

Cone Chair, 1958.

Кресло в форме сердца Heart Cone Chair, Vitra, 1960.

Заслужив репутацию дизайнера, видящего перспективные направления, Пантон чувствует одобрение на свободу в экспериментах. Он проводит работы над первыми прототипами надувной мебели, используя прозрачные пленочные материалы. В 1960 году отель Astoria в городе Трондхайм, расположенном в Норвегии, получил творческое решение Пантона "тотальную среду", где все — от пола и до потолка было украшено оп-артовыми узорами. Этот проект послужил началом для ряда сказочных «тотальных сред», сделанных Пантоном. Такие работы он провел для журнала «Шпигель» и создал инсталляцию Visiona II.

Инсталляция жилой среды будущего Visiona II, галерея музея дизайна Vitra, 1970.

Используя тот же метод, Вернер в 1973 году стилизовал приемную издательства Gruner + Jahr, которая располагалась в немецком городе Гамбурге. Вскоре дома ему наскучило, и он в 1962 году покидает свою родину. Новым местом пребывания стали Канны. Пожив там некоторое время, Вернер перебирается в Швейцарию. Здесь он обосновывается надолго и повторно женится. Новую жену звали Марианна Персон-Ортенхайм. Здесь в Швейцарии он тесно сотрудничал с фирмой Vitra, которая занималась реализацией мебели. На тот момент Vitra продавала изделия фирмы Herman Miller, головной офис которой находился в Америке. Одним из результатов плодотворного сотрудничества стало рождение Flying Chair, элемента интерьера, который способен придать пространству воздушную легкость, оптимистичность и некоторую сказочность. Он стал фаворитом на мебельном салоне проходившим в 1964 году в Кёльне. Творчество Пантона получает дальнейшее развитие, и в 1967 году Vitra показывает публике стул Panton Chair. Его суть — сплошной лист пластмассы согнут в стиле нависающей балки. Многие отмечают, что он несет в себе качества элегантности и сексуальности. Большую популярность стул приобрел в результате фотосессии «Как раздеться перед мужем» по заказу журнального издания Nova.

Стул Panton Chair, Vitra, 1967.

Стул Panton Chair в интерьере.

Стул Panton, публикация в журнале Nova 1971 «Как раздеться перед мужем».

В 2008 году итальянский дизайнер Фабио Новембре (Fabio Novembre) переосмыслил творение Пантона и создал свой собственный пластиковый стул Him & Her по мотивам библейской легенды о сотворении Адама и Евы для бренда Casamania.

Стул Him & Her, дизайнер Fabio Novembre.

Начиная с 1970 года Пантон был обладателем различных престижных премий. Но постепенно популярность снижалась. На момент прекращения участия США во вьетнамской войне, состояние общества на западе было такое, что оно не желало с легкостью принимать оптимистичные решения Вернера Пантона. Сердца людей начали завоевывать ироничные и политизированные стили. После забвения Вернер продолжил тихо и уединенно проживать в Швейцарии. Новые веяния пришли с наступлением последнего десятилетия двадцатого века. Дизайн 1950-х годов вновь стал востребованным.

Wire Lamps Large, 1972.

Люстра Shell, 1960.

Питер Сэвилл стилизовал, используя люстру Вернера Shell, комнату для обедов квартиры, которая располагалась в престижном районе Лондона Мэйфере. Фотосессия этой чудесной стилизации была напечатана во всех интерьерных журналах. Кресло Panton в начале 1990-х годов удостоилось того, что английский журнал Vogue посадил в него раздетую Кейт Мосс и разместил эту фотографию на обложке своего номера. Предметы дизайнера получили новую жизнь — начался выпуск моделей, разработанных в 1960-е годы. Вернер Пантон оказался на пике новой волны своей славы. Журналисты с радостью брали у него интервью. Он даже хотел организовать собственную выставку, которая получила название «Вернер Пантон: Свет и цвет». За двенадцать дней до начала работы выставки Вернера Пантона не стало, это произошло пятого сентября 1998 года.